3月15日(土)、東京で、
丸の内南口改札外の「原首相遭難現場」プレートを熱心に読んでいる親子連れや、
八重洲中央口改札内新幹線乗換改札口付近の「浜口首相遭難現場」プレートに眼を凝らしている若者の姿を見て、
日本も未だ捨てたものではないなと或る種の救われた想いに。
さて、13時40分発のJR東北新幹線・上越新幹線「とき323号」新潟行に乗車し、
14時27分着の高崎で下車。
駅直結のホテルに荷を置いて、急いで高崎芸術劇場へ。
群響の演奏を聴いたのは、2021年7月の尾高忠明の指揮による第570回定期演奏会（ブルックナー／交響曲第5番）以来で、
前半は、ソプラノ独唱に小林沙羅を迎えてのワーグナー／楽劇「トリスタンとイゾルデ」～前奏曲と愛の死。
「前奏曲」では、冒頭はもう少し不健康な艶やかさが欲しい気もしましたが、最初のクライマックス辺りから、弦に代表される群響の充実した響きと飯森の端正で誠実な造型力及び内面の情熱とが相まって、成就されない悩ましい愛の世界が現出されていきました。
小林が加わっての「愛の死」では、飯森＆群響の豊穣な音楽づくりにのって小林が愛の憧憬を美しく歌い上げていました。ただイゾルデ役にはもっと突き抜けた強靱さが求められる筈で、その意味では小林の起用には少々疑問を感じなくもなかったですが。
後半は、マーラー不朽の傑作、交響曲第9番。
2011年3月11日の東日本大震災以降数年の間は、あたかも渇えた者が水を求むるが如く貪るように何度となく聴きに行っていたマーラーの「第9」ですが、直近で聴いたのは2022年11月のホクト文化ホール（長野県県民文化会館）に於けるアンドリス・ネルソンス指揮サイトウ・キネン・オーケストラ（ＳＫＯ）によるセイジ・オザワ松本フェスティバル（ＯＭＦ）30周年記念特別公演と、
暫く間が空いてしまいました。
今回の飯森＆群響の演奏は････。
第1楽章冒頭の導入部はややあっさり感が否めなかったものの、提示部の最初の頂点に達し改めて第1主題が確保される箇所辺りから、その切実な表現に、聴いていて次第にしばしば涙が滲むように。
提示部終盤の音楽の高潮から展開部に於ける生への憧れと死への恐怖との相剋の体現、展開部終盤に於ける冒頭動機の肺腑を抉るような最強奏、そして一層の切実さを伴った第1主題の再現、コーダの夕映えのような美しさ････。
第2楽章の運動性・諧謔性の表出も充分なものがあったと思います。
第3楽章主部の尖鋭性の緻密さと痛烈さとを併せ持った表現と終楽章を予告する中間部の束の間の天上的美しさとの対比の現出、一層の凄愴さを伴った主部の回帰、コーダの悪魔的な迄の壮絶さ。
そして････深々と開始されたアダージョの第4楽章の、心に深く染み通り、時に激しく心を揺さぶる真摯な表現。コーダの最後のAsの音が静かに消え入った後の長い沈黙も素晴らしかったと思います。
先述の第1楽章途中からしばしば滲んでいた涙が、第3楽章中間部以降はもう涙腺決壊状態に。
マーラーの「第9」と云うと、これ迄に聴いた数々の実演の中では、2001年1月のＳＫＯ東京公演に於ける小澤征爾、2004年5月の都響横浜公演に於けるガリー・ベルティーニ、2012年12月の読売日響第521回定期演奏会及び2019年4月の大阪フィル第527回定期演奏会に於ける尾高忠明、
少なくとも2003年10月のダニエル・バレンボイム＆シカゴ響来日公演に於ける団員の技巧の誇示に終始し内容のまるで伴っていなかった駄演よりは、今回の方がどれだけ感動的だったことか。
終演後、
高崎駅迄戻って、
暫く通路をぶらついていたら、
偶然キャリーバッグを曳いてマネージャーらしき方と一緒に歩いてくる飯森サンと遭遇。
今回のマーラーに心揺さぶられた旨、直接伝えることができました。
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